https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/553 Sat, 04 Jul 2026 22:28:33 GMT 2026-07-04T22:28:33Z https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/217906 Title: 고전주의 형식의 탄생: 카를 체르니의 『실천적 작곡 기법 』은 어떻게 19세기 소나타 형식을 ‘구축’했는가 Authors: 계희승 Abstract: 본 논문은 카를 체르니(Carl Czerny, 1791-1857)의 『실천적 작곡 기법 』(School of Practical Composition, 1848)이 ‘소나타 형식’을 단순히 묘사하는 데 그치지 않고 어떻게 능동적으로 ‘구축’해 냈는지 재조명하며, 오늘날까지 통용되는 교육적⋅역사 서술적 개념이 형성된 과정을 분석한다. 학계는 19세기 형식 이론에서 체르니가 행사한 영향력을 널리 인정해 왔으나, 그의 교본이 규범적 언어, 베토벤이라는 절대적 권위의 전략적 배치, 그리고 당대 작곡 경향을 겨냥한 맹렬한 비판을 통해 어떻게 ‘고전적’(Classical) 소나타 관행을 적극적으로 ‘발명’해 냈는지에 대해서는 아직 체계적으로 규명하지 않았다. 텍스트를 면밀히 분석한 결과, 체르니의 이론은 1848년의 혁명적 격변기 속에서 보수적인 미학 가치를 옹호하기 위해 철저한 이데올로기적 동기에서 빚어진 회고적 구축물임이 드러난다. 본고는 이러한 인식론적 비판을 넘어 존재론적 층위의 주장을 제기한다. 즉, 체르니의 성문화(codification)는 18세기 작곡 관행을 왜곡하여 재현한 것에 그치지 않고, 그가 묘사한다고 표방했던 대상인 ‘통일되고 일관된 형식적 절차로서의 소나타 형식’ 그 자체를 실질적으로 창조해 냈다는 것이다. 본 연구는 체르니의 교본을 19세기의 정전 형성, 교육의 제도화, 그리고 거시적인 문화 정치의 맥락 속에 위치시킴으로써, 음악 이론이 가치 중립적인 묘사가 아니라 자신이 분석한다고 주장하는 현상을 소급하여 구성해 내는 강력한 문화적 규제 도구로 기능함을 입증한다.; This article re-examines how Carl Czerny’s School of Practical Composition (1848) constructed, rather than merely described, “sonata form,” shaping pedagogical and historiographical conceptions that persist today. While scholars acknowledge Czerny’s influence on nineteenth-century form theory, they have not systematically analyzed how his treatise actively invented “Classical” sonata practice through prescriptive language, strategic deployment of Beethoven as exemplar, and explicit polemics against contemporary compositional trends. Close reading reveals Czerny’s theory as an ideologically motivated retrospective construction that enc oded conservative aesthetic values during the revolutionary upheavals of 1848. Beyond this epistemological critique, the article advances an ontological claim: Czerny’s codification did not merely generate a distorted representation of eighteenth-century practice but constituted the very object, “sonata form” as a unified, coherent formal procedure, that it purported to describe. By situating the treatise within nineteenth-century canon formation, pedagogical institutionalization, and broader cultural politics, this study demonstrates how music theory functions not as neutral description but as an instrument of cultural regulation capable of retroactively constituting the phenomena it c laims to analyze Wed, 01 Apr 2026 00:00:00 GMT https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/217906 2026-04-01T00:00:00Z https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/217779 Title: 테크놀로지와 청취의 테크닉: 워크맨에서 오르페우스 장치까지 Authors: 정경영 Abstract: 이 논문은 모바일 음악 재생 테크놀로지가 어떻게 새로운 청취의 테크닉을 만들어 내었는지를 추적한다. 워크맨 이후 MP3플레이어, 스마트폰, 무선 이어폰에 이르는 장치는 청취를 개인화했고, 사운드스케이프를 이동 가능한 것으로 만들었다. 이뿐만 아니라 소리를 외부에서 전해지는 하나의 ‘정보’가 아닌 신체화된 경험 혹은 정동으로 전환시켰다. 이러한 테크놀로지의 결과로 등장한 ‘쩌는 음색’과 ASMR은 테크놀로지의 발전이 초래한 매우 중요한 변화가 청취 테크닉의 변화임을 증언해 주고 있다. 더 나아가 노이즈 캔슬링, 화이트 노이즈 발생기, 수면 사운드 및 집중용 사운드 발생 앱과 같은 오르페우스 장치(Orphic devices)는 청취자가 수동적 입장을 넘어, 자신 스스로 청취의 주체가 될 수 있는 자유마저 만들어 주었다. 하지만 이러한 테크놀로지는 그것을 향유할 수 있는 사람과 그렇지 못한 사람들 사이의 사회적 차이를 만들어 낼 뿐 아니라 개인의 자유처럼 포장되어 있는 사회적 규율과 효율성의 요구를 내면화하는 방식으로 작동할 위험 또한 내포한다. 이 논문은 이러한 위험에도 불구하고 테크놀로지가 만든 새로운 감각, 새로운 청취의 테크닉이 기존 청취 방식에 이미 깃들어 있는 사회적 위계질서와 권력을 드러내고 전복할 수 있는 잠재성을 가지고 있음을 밝힌다.; This paper explores how mobile recording and playback technologies have transformed techniques of listening. From the Walkman to wireless earphones, such devices have individualized and embodied listening, turning sound into the affect, the bodily experience. Phenomena like the “killer tone” and ASMR testify to significant shifts in techniques of listening. The Orphic devices—including noise canceling systems, white noise generators, and sound mac hines— enable listeners to be a host of the sound and to have a freedom to manipulate the sound. The technology, however, creates not only the differences between the social strata, but also the risk of embodying the latent desires of the new liberal ideology. Ultimately, the paper argues that these conditions invite artistic inquiry, where new techniques of listening reshape the relations between sensation, affect, and the world through the new mode of embodied sensation. Wed, 01 Apr 2026 00:00:00 GMT https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/217779 2026-04-01T00:00:00Z https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/213536 Title: 소리와 차이: 기술에 대한 비판적 '듣기' V Authors: 계희승 Sun, 01 Feb 2026 00:00:00 GMT https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/213536 2026-02-01T00:00:00Z https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/214737 Title: AI 시대, 몸을 듣다: 음악적 신체와 윤리적 청취의 인문학적 전환 Authors: 계희승 Fri, 12 Dec 2025 00:00:00 GMT https://scholarworks.bwise.kr/hanyang/handle/2021.sw.hanyang/214737 2025-12-12T00:00:00Z