꾸뛰리에 찰스제임스의 패션 조형창출 사례연구

Abstract

20세기, 미국의 유명 꾸뛰리에인 찰스제임스(Charles James, 1906~1978)는 의복구성의 대가로 알려져 있다. 찰스제임스는 폴 푸아레와 크리스챤 디올(Christian Dior) 등 동시대의 대표적인 의상디자이너에게 감동과 영감을 주며 패션의 발달에 크게 기여한 인물이다. 1937년 제임스의 첫 번째 파리쇼를 접한 폴푸아레(Paul poiret) 는 자신이 ‘색채’로 이룬 일을 제임스는 ‘재봉가위’로 이루어낸다고 칭송하며 그의 가치를 높이 평가하였으며, 크리스챤 디올은 그의 뉴룩(New look) 을 찰스제임스에게서 영감을 받았다고 하였다. 2010년, 디올의 수석 디자이너였던 존갈리아노(John Galiano) 는 그해 S/S 컬렉션의 영감을 찰스제임스의 작품에서 받았다. 이처럼 찰스제임스의 디자인에 대한 가치는 지속적으로 평가되고 있지만 국내에서는 그에 대한 인지도가 낮고 연구가 미비한 실정이다. 따라서 본 연구는 찰스제임스 드레스 작품의 표현양식을 의복구성적 관점에서 분석하고 창작조형 창출 방법을 살펴봄으로써 고부가가치 창출을 위한 창의적 디자인과 작품제작방법을 모색하는데 그 목적이 있다. 연구를 위한 작품 분석의 대상은 찰스제임스의 전성기(1940년대 중반~ 1958년)의 것으로서 의복구성적 관점에서 분석이 가능한 드레스로 정하였다. 자료는 찰스제임스의 작품집과 그의 작품이 소장 되어있는 박물관의 자료를 주자료로 하였다. 연구의 결과로 도출 된 찰스제임스 드레스의 조형창출 사례는 새로운 바디 모형 창출을 통한 다각화된 3차원적 입체재단의 혁신, 자연에서 얻은 모티브의 형상화, 색채를 활용한 구성효과의 극대화 등으로 분석되었다. 본 연구는 의복구성의 거장인 찰스제임스의 작품을 통하여 창의적 의상제작 방법의 가치를 재조명 하는 데에 의의를 두고자 한다.