전통 공예의 현대화와 유통 활성화를 위한 협업 사례 연구

Abstract

공예는 한 지역과 국가의 역사를 대변하는 전통 문화의 생산물임이 분명하지만, 현대 사회에서 대부분의 공예는 서구 문화 유입, 정체성 인식 부족 등으로 인해 비실용적 상품으로 인식되고 있다. 공예품이 문화 콘텐츠로 자리를 잡기 위해 전통장인과 디자이너의 협업과 같은 차별화된 전략이 필요한 시점이지만, 현재 공예 분야는 주로 역사와 이론 및 작품 기술에 관한 연구가 다수이다. 따라서 본 연구에서는 전통 공예 제작 방식을 활용한 디자인 협업 방안 제안을 위해 전통 장인과 협업을 진행하였던 4명의 디자이너를 대상으로 협업의 가치, 내용적 요소 등에 관하여 인터뷰를 진행하였다. 연구결과 협업의 가치 측면에서 디자이너들은 공예품이 갖는 어려움이나 단점을 극복하고자 전통적 생산 방식과 현대 사회 기술 조합의 필요성을 강조하였으며, 형태적 요소 측면에서는 디자이너들이 제작한 공예품에 장인들의 수공예적 기법이 가미될 시 예상치 못한 결과물의 공예품 양산이 가능함을 주장하였다. 마지막으로 내용적 요소 측면에서는 장인들의 기술 보존 및 활용 시 디자인 확장에 중요한 역할을 할 뿐 아니라 콘텐츠 변화 가능성에 긍정적 영향을 미칠 수 있을 것임을 강조하였다. 연구결과를 통해 협업 진행 시 전통 공예품이 현대 사회에서 소비자들의 시선을 사로잡기 위한 차별화된 접근의 역할로서의 가능성을 확인할 수 있었으며, 본 연구에서 제시하는 세 가지 측면(협업의 가치, 형태적 요소, 내용적 요소)이 디자이너와 전통 장인이 현대 사회에서 가야할 한국 공예의 선행적인 참여를 이끌어 내어 전통 공예와 현대 공예의 협업을 통한 프로젝트가 활성화되길 기대한다.