21世紀 時調文學의 演行樣式

Abstract

시조는 간단한 3行 4步格의 형식에 단순한 心像을 단아하게 表出할 수 있는 가장 이상적인 詩形이자 한국 시가문학의 精髓다. 이에 본고에서는 한국문화의 正體性을 명확하게 드러내는 시조가 현행 초·중등학교에서 어떻게 교수·학습되는지를 演行樣相을 통하여 살펴보고, 그 연장선상에서 21세기 시조문학이 나아가야할 演行樣式의 地平을 모색하고자 했다. 그리하여 詩歌의 양식으로 존재한 시조의 연행양식을 통시적으로 吟詠·歌唱·朗讀의 세 양식으로 三分化 하고 궁극적으로 21세기 시조문학의 연행양식은 음영의 양식이 되어야 함을 밝혔다. 그러나 현행 초·중등학교의 시조문학 교육의 현황은 시조 텍스트를 읽기단원에 수록하여 단지 언어사용 기능의 신장을 위한 道具的 기능에만 초점을 맞추고 있다. 이는 사물에서 촉발되는 정서를 현장에서 바로 시조창작으로 연결 짓는 시조의 연행양식에 대한 몰이해로 간주된다. 그리하여 이에 대한 해결책으로 음영양식으로서의 朗誦法을 구체화하였다. 기실 時調를 한국인에게 先驗的으로 體得되어진 生來的인 리듬에 맞추어 朗誦하면 共鳴에 의해 뇌를 울려 정신건강에 유익하고 腹呼吸을 통하여 신체를 단련시킬 수 있다. 동시에 珠玉같은 정제된 詩語를 습득하는 과정에서 民族語의 우수성을 확인하고 文化民族으로서의 自矜心을 고취시킬 수 있다. 이와 같이 조상이 남겨준 문화유산인 時調를 21세기 시대의 변화에 맞추어 力動的으로 계승 발전했을 때 世界文化의 普遍性 속에서 韓國文化의 獨自性을 꽃 피울 수 있을 것이다.